独家直击！原声之声：彰显本色 拒绝“演贝”

原声之声：彰显本色 拒绝“演贝”

央视网评：演员的基本功不可丢

近年来，随着影视行业的快速发展，一些演员在表演过程中使用配音的情况愈加普遍，引发了社会广泛关注。对此，央视网发文评论指出，原声台词是演员的基本功，也是体现表演功底的重要指标。演员应自觉加强台词功练，拒绝做“演贝”。

原声台词为何重要？

原声台词是演员表演的重要组成部分，它不仅能够传达人物的思想情感，更能体现演员的语言表达能力和台词功底。优秀的演员往往能够通过原声台词赋予角色生命力，让人物更加鲜活生动，给观众留下深刻的印象。

何为“演贝”？

“演贝”是指那些不记台词、只靠后期配音的演员。近年来，一些流量明星为了追求拍摄效率或迎合市场喜好，选择使用配音，导致演戏时出现“张嘴无声”的尴尬场面，引发了观众的强烈反感。

加强台词功练 刻不容缓

使用配音并非绝对不可，在一些特殊情况下，如演员方言口音过重或角色需要特殊音色等，可以使用配音来弥补不足。但总体而言，原声台词仍是演员表演的基本要求。演员应充分认识到原声台词的重要性，自觉加强台词功练，不断提升语言表达能力和表演水平，为观众呈现更加精彩的表演。

抵制“演贝”现象 弘扬行业正气

影视行业的健康发展离不开演员的职业素养和行业自律。相关影视制作机构应严格执行相关规定，杜绝使用“演贝”现象，为演员营造良好创作环境。观众也应理性看待演员表演，抵制“演贝”歪风，共同维护良好的影视生态。

声音的魅力 不容忽视

演员的声音是其表演的重要工具，也是其独特魅力的体现。原声台词能够让观众更加直观地感受演员的情感和力量，拉近与观众的距离，增强作品的感染力。演员应珍惜自己的声音，将其作为塑造角色的重要武器，为观众奉献更加精彩的表演。

结语

原声台词是演员的基本功，也是体现演员功底的重要指标。演员应自觉加强台词功练，拒绝做“演贝”，为观众呈现更加真实、生动、打动人心的表演。

《灌篮高手》重燃热血 再夺日本票房冠军

时隔五周，《灌篮高手》最新剧场版《THE FIRST SLAM DUNK》重回日本周末票房榜冠军，展现出经久不衰的魅力。

据日本周末票房榜最新数据显示，2022年12月上映的《灌篮高手》最新剧场版《THE FIRST SLAM DUNK》在上映13周后，再次登上票房冠军宝座。上周末，该片动员观众21.2万人次，票房收入3.11亿日元（折合人民币约1600万元），累计票房突破112.8亿日元（折合人民币约5.75亿元）。

《灌篮高手》是日本漫画家井上雄彦创作的篮球漫画作品，自1990年至1996年在《周刊少年Jump》杂志连载，在日本累计发行超过1.2亿部，是许多人心目中的青春经典。该作讲述了神奈川县湘北高中篮球队队员们在全国大赛中奋力拼搏的故事，将热血、青春、友谊和梦想传递给了无数读者。

《THE FIRST SLAM DUNK》由井上雄彦亲自担任编剧和导演，以全新的3D CG技术制作，为观众呈现了更加震撼的视觉效果和更加真实的比赛场面。影片上映后便收获了口碑和票房的双丰收，在日本连续8周蝉联票房冠军，并创下了多项票房纪录。

此次重回票房冠军，也再次证明了《灌篮高手》的IP价值和经久不衰的魅力。该片不仅唤起了观众的青春回忆，也让更多年轻观众认识并喜爱上了这部经典作品。

《灌篮高手》的成功，不仅是日本动漫产业的骄傲，也是世界动漫文化史上的一座丰碑。相信在未来，它将继续激励着无数人为梦想奋斗，永不言弃。